живопись

Нечасто можно встретить человека, столь жизнерадостного, столь открытого, стремящегося, прежде всего, отдать себя людям... Эдуард Петрович именно таков. Его поколение называли "дети войны".

Творчество немецкой художницы Ангелики Кауфман (30.10.1741 – 5.11.1807) было связано с Италией, с Римом, где прошла большая часть ее жизни. Современники называли ее «десятой музой Рима», и она сумела завоевать свое место в кругу многих выдающихся европейских мастеров, съехавшихся в Италию во второй половине XVIII столетия. Яркий талант Ангелики Кауфман смог столь полно раскрыться благодаря огромной духовной свободе, которую испытывали творческие личности в век Просвещения. Кауфман была избрана членом римской Академии Святого Луки (1765), лондонской Королевской Академии художеств (1768), венецианской Академии живописи и скульптуры (1782).

Перед вами книга, ставшая в Германии абсолютным бестселлером. Здесь вы найдете теоретический и практический материал по искусству создания шрифтов. Мастер леттеринга Таня «Фрау Хёлле» Каппелль расскажет все, что нужно знать про его секреты. Благодаря изложенным здесь практическим советам мир разнообразных и красивых букв станет вам ближе и понятней!

Ведущий художник по раскадровке студии Disney, учит художников структурному подходу к четкому и яркому представлению визуального повествования. Вы познакомитесь с такими классическими методами анимации, как передача смысла посредством изображения и управление взглядом зрителя.

Очерк биографии и творчества талантливого импрессиониста, единственной женщины в этом ярком явлении мировой культуры. В ее жизнерадостных и очень светлых картинах второй половины XIX века она смогла мастерски передать мимолетные ощущения. В акварелях Моризо также преуспела в передаче очарования мимолетного мгновения, удачно избрав тему материнства.

Тонкий лирик и пейзажист, создатель «пейзажа настроения», Камиль Коро является одним из лучших художников ХIХ столетия. Его поддернутые дымкой лесные поляны с танцующими нимфами, серебристые заводи и туманы, и женские образы принадлежат к самым тонким и проникновенным страницам в истории живописи.

Эта книга том, как создавать цвета, которые будут дополнять и поддерживать друг друга. В 31 уроке вы узнаете об индивидуальной палитре, о правилах использования оттенков, которые помогут добиться ощущения пространства, и о том, как вдохнуть в цвет жизнь и помочь ему начать свою песню.

В данной книге сделана попытка в доступной форме рассмотреть основы композиции, следуя авторской методике преподавания дисциплины. Этот разговор немыслим без конкретных примеров и анализа классических произведений искусства.

Книга написана вместе с Level One – крупнейшим лекторием Москвы, который помогает разобраться в сложных темах, от искусства и астрономии до развития памяти и практикумов по стилю. Автор книги – Алина Аксёнова, лектор Level One, искусствовед, филолог и преподаватель истории искусства.

Эта книга - первое русскоязычное издание, посвященное современной технике масляной живописи. В основе книги - материалы семинаров, посвященных эффективному использованию масляных красок и проводящихся в студии Ольги Шматовой. В книге представлены картины самой автора книги и ее учеников. Готовые технические решения дают возможность начинающим художникам быстро начать создавать эффектные картины, а опытным - расширить набор своих технических приемов.

Из этой книги вы узнаете, как можно акварелью, маслом и акрилом написать цветы различных оттенков и форм, как воспроизвести объемность цветка, как составить композицию из цветов и многое другое.

В этом самоучителе собраны самые полные сведения почти обо всех техниках и материалах для рисования и живописи. С помощью него вы узнаете как выбирать краски, кисточки и палитры, карандаши, уголь. Откроете для себя все особенности и хитрости работы с акварелью, маслом, акрилом, карандашом и углем. Научитесь экспериментировать с цветом и смешивать краски. Познакомитесь с техникой создания собственных тонов и оттенков на одном холсте.

В этом полном самоучителе собраны самые полные сведения почти обо всех техниках и материалах для рисования и живописи. С помощью него вы узнаете как выбирать краски, кисточки и палитры, карандаши, уголь. Откроете для себя все особенности и хитрости работы с акварелью, маслом, акрилом, карандашом и углем. Научитесь экспериментировать с цветом и смешивать краски, технике на одном холсте и создавать собственные тона и оттенки.

Скетчбук - это книга для современных людей, ищущих яркие, креативные формы развития личности, желающих обогатить свою жизнь художественными образами. С ее помощью каждый сумеет открыть для себя новые горизонты творческого сознания, раскрыть потенциал подсознания и раскрепостить воображение. На страницах скетчбука есть описание героев - гномы, феникс, драконы фантастические герои. А так же подробно показана техника их рисования.

Мстислав Валерианович Добужинский принадлежит к числу известнейших художников русского культурного ренессанса - так называли период рубежа Х1Х-ХХ веков, представители которого восстали против дряхлеющих традиций академизма и передвижничества во имя обновления художественной жизни. Его называли также Серебряным веком, в отличие от Золотого, славного именами Александра Пушкина, Федора Достоевского, Льва Толстого.

Сущность искусства Александра Яковлевича Головина - прихотливая и изощренная декоративность. Наиболее ярко она проявилась в его театральных работах, но также и в станковой живописи - многочисленных портретах, пейзажах, натюрмортах, волей художника превращенных в изысканно-узорчатые декоративные панно, ласкающие глаз причудливым кружевным ритмом линий и тонкими нюансами цвета.

Книга «Апокалипсис», или «Откровение Иоанна Богослова», – самая загадочная и сложная часть Нового Завета. Эта книга состоит из видений и пророчеств, она наполнена чудищами и катастрофами.
Богословы, историки и филологи написали множество томов с ее толкованиями и комментариями.

Эта книга — ваш проводник в удивительный мир леттеринга! Вместе с Анной Суворовой, преподавателем мастер-классов и автором книги «Каллиграфия кистями», вы научитесь создавать настоящие фигуры из букв, узнаете, как подобрать качественные материалы, а также познакомитесь с принципами обработки готовых изображений.

Эта книга посвящена старой Беларуси, запечатленной в полотнах художников четырех столетий - с XVI века и до революции 1917 года. Приведены биографические сведения о художниках, сюжетах их произведений, отмечены любопытные особенности ряда картин.

Когда вы смотрите на замысловатые узоры и причудливые мандалы вам кажется, что они настолько сложны, что их просто невозможно нарисовать самостоятельно — не говоря уже о том, чтобы придумать собственные... На самом деле это совсем несложно.